网友提问：
自学绘画3年，大部分临摹，但原创的画作总给人简单的感觉怎么办？
优质回答：
要写生。不管是花鸟画，还是山水画，不管是写意花鸟画，还是写意山水画，不管是工笔花鸟画，还是工笔山水画。
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以我个人学习绘画经验，后又从事艺术教育我认为之所以觉得原创画简单，那是你没有抓到关键点，没有想。
第一，在你临摹时候，你要问为什么，什么原因让你临摹这幅画，这幅画好在哪里，可以学到什么，但到了自己原创，你就要把临摹中的精点表现出来。
第二，在原创时你要多想，多联想，多抓重点。通过画这幅画你要表达什么，你要通过那些技法更能突出主题。
总结来说，原创之所简单，那是没有把临摹和原创结合，没有多联想，你通过画一个物体能联想到周围。
其他网友回答
自学绘画，大部分是临摹，能坚持三年至今，其精神令人赞许！但是，你认为自己的原创给人简单的感觉。一方面你自学了三年，从中领悟了一些东西，而且朝着创作的道路上迈进了一步，这是可喜的，说明你走的方向是正确的，不容置疑的。另一方面，你在三年里大部分是临摹，不论你学的是什么类型的画，临摹是绘画的入门和起步阶段，这是学习绘画进入绘画门槛最捷径的一种方法，也没有错！
但是问题出在哪里了呢？方向正确，路子没错，为何创作起来会给人感觉单薄呢？这就需要找准问题的根源，然后，有的放矢的改进，达到最终画好画的目的。我们试着探讨一下，看看是否对症？
一是临摹的方法是否正确？临摹不得法，心思乱如麻。就是说临摹的方法错了，心乱手乱，纸上更乱。比如，以山水画的临摹为例来说明。
1、临什么样的画？这是个非常重要的环节，一旦选错，累个半生没有效果，而且学了一身毛病，到头来改都不好改。山水画史上，宋代的山水画是发展的高峰，笔墨皴法已经发展的很成熟了。按照“取法乎上，仅得其中”的原理，临摹就要选择最经典的作品作为范画。其实，前人已经总结了很多宝贵经验，可以借鉴参考。又比如，选好作品，先学一家，就是专心致志把一家学好，然后再学其他的。本人以为可以选宋代画家范宽的作品，作为临摹作品的范画。范宽师承李成、荆浩，又继承了五代董巨的画法，是一位集大成的画家，临摹他的画，起点高。
2、选择好范画，下来要仔细要仔细研究。也就是学会读画。读画的目的在于消化和理解作品，比如，以临摹《溪山行旅图》为例，首先要了解当时的时代背景，了解范宽到底是怎么样一位画家；学习一点国画史或者山水画史。其次，学习一些作品的构图知识；学习用笔用墨，特别要学习范宽画树的用笔，自己画石山的皴法，从中体会范宽的精神内涵。从整体上体会作品的韵味、气势。从局部上观察和理解疏密、阴阳、节奏等概念。
3、对临。可以根据自身情况，选择局部临，也可以整体临。要求，一笔一笔的对照临，开始只要求形似，按照原画的笔墨使用笔墨，和原画的笔墨越接近越好，力争把原画墨色的干、湿、浓、淡表现出来。临摹最好严格要求自己，严格训练，养成好的习惯，从一次次的练习和体会中，加深对作品境界的理解，透过画面的阴阳、疏密、开合、节奏，逐步理解和学习掌握构图的基本知识和规律，为以后的创作积累丰富的实践经验。
4、反复临摹。画多少遍，可以根据自己学习情况，可以临习五遍、十遍、二十遍，都不为过，直到对原画的笔墨技法、构图原理和意境有了比较深刻的认识。胸中有丘壑，何愁无俊山？
5、模仿创作。用范画的笔墨精神，创作类似的画。以加深对原画笔墨技法的理解和掌握。
6、适当写生。体会在真山真水面前如何取舍、构图，如何选择皴法来表现山水。
说到这里，请对照检查自己在临摹过程中是否按照以上的步骤进行。如果没有这样做，临摹的效果就会大打折扣。当然也是个人意见，仅供参考。
二是要有知识储备。比如，画史、画理、画技的领悟学习。除了专业知识外，还要注重学习相关的知识，从整体上提高自身修养，提升自我审美意识。比如，对文学、诗词、哲学、其他艺术类的学习。
三是练习书法，加强对毛笔控笔能力的训练。国画的点有独特的韵味，线条又是国画的生命线，线条的质量直接影响山水画的品味。学习书法，可以有效的提升控笔能力，体会和学习书法中的用笔方法，能够从根本上提高书写线条的质感，进而从造型能力、观察能力、审美能力整体提高一步。
四是一定要找水平高的老师给自己指点，这个相当重要。此所谓指点迷津能加速绘画的水平的提升。
其实，学习绘画最终可以归结为两点: 一是学习方法要对，这样可以避免走完路；二是要有高手指点，这样才能保证学习的效率和质量。
其他网友回答
这位朋友你好！很高兴能为你回答这个问题。从你所提的问题来看，很难判断你的原创画作是如何的“简单”，因为没有看到你的实际作品。下面就从我个人的绘画体验谈一谈我的看法。
先看问题的前半段：自学绘画3年，大部分临摹，从这段文字可以基本判断出你是一个技术控，大部分时间花费在临摹别人的“表面功夫”。
临摹是自学绘画道路上的一条捷径，给你几条建议：一是选择好临摹对象，前期不可多而杂，选择意境高雅，有情感共鸣，有体验感的作品和作者；二是临摹要有针对性，我在临摹的时候一定是在写生过程中遇到问题了再找内容来临摹解决，比如构图方面，画面空间表达，细节刻画的控制度等等；三是临摹尽量少而精，尽可能多的去从写生中体验积累。
再来看问题的后半段：但原创画作总给人简单的感觉怎么办？首先要搞清楚什么是简单，现实中很多大师的作品看起来都很简单，但就是那么的让人记忆深刻，拍手叫绝。他们的作品高度概括，造型精炼，构图别致，恰到好处的笔墨。所以我们要从构图造型用色上多去推敲，多做减法，而不是丰富的技法效果堆砌！
绘画的过程是一个情感体验积累的过程，找准方向投入自己全部的情感去恣意表达，相信你的作品会越来越不“简单”，祝你好运！我是爱画画的大王老师，喜欢我记得关注我哟[祈祷]
其他网友回答
绘画从临摹到创作是一个漫长的过程，从不懂到懂，不必急于求成……这里需要努力，或天份占一定比例，反正喜欢就好！